中国第一部动画长片是,中国最早的动画片是哪一部？

我认为早期的国产动画有《大闹画室》，《骆驼献舞》，《铁扇公主》。第一次中国自制动画《大闹画室》上映了。一个画家正在他的桌子上画画，这时一个带着换了墨水的小黑人从桌子上的墨水瓶里出现了。小黑人不断制造麻烦，使画家无法工作。画家愤怒地捕捉到了小黑人，他们非常聪明，四处乱窜，把房间弄得乱七八糟。最后，画家抓住床下的小黑人，仍然把他塞到墨水瓶里。 虽然故事很简单，但第一次从事动画创作的万氏兄弟遇到了很多困难。在真实的拍摄中，你应该移动的地方或者不应该移动的地方都应该被移动。经过多次实验和反复试验，他们成功拍摄。 《骆驼献舞》第一个音频动画出现。随着第一个音频动画的出现，这个过程也相当困难。在这部电影的录制过程中，有一种难以录制的“哄堂大笑”的声音，有几段录音并不理想。万氏兄弟想出了一个解决问题的方法:几个人分成三组，一组在前面，发出一些笑声，另两组在后面，发出一些笑声。这样记录的笑声有初级和次级，充分展现了整个大厅的笑声味道，充满立体感。 这个故事的情节是根据伊索寓言改编的。它描绘了狮子招待客人，动物聚集在一起，以及一只聪明、自命不凡、爱出风头的骆驼在公共场合跳舞，出丑，引起所有动物大笑，最后把骆驼赶下台。它的成功揭开了中国艺术电影史上的新篇章，标志着中国动画走向成熟的开始。 《铁扇公主》是第一部大型动画。20世纪中期，风靡全球的迪士尼动画《白雪公主》(Snow White)在中国非常受欢迎，触动了当时万氏兄弟的心，于是他们决定制作一部高质量的动画。结果，100多人努力工作了一年半，终于完成了这部持续不到80分钟的动画电影。在此期间，这部动画电影差点就没命了。然而，万籁鸣保证不会赔钱，这使得这部电影没有半途而废。这部电影同时在上海的三家影院上映，其票房收入超过了当时放映的所有故事片。《铁扇公主》也是当时动画电影的杰作。所以我觉得有我认为早期的国产动画有《大闹画室》，《骆驼献舞》，《铁扇公主》。

1926年，万氏兄弟(上海的万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰兄弟)研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》；它也是中国美术片的开始。 1935年，万氏兄弟拍摄了我国第一部有声动画片《骆驼献舞》 1941年，他们又推出了中国第一部长动画片《铁扇公主》，它也是亚洲当时最长的动画电影. 1957年拍出了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》 1960年起，他们开始重新投入在解放前就已开始尝试的大型动画片《大闹天宫》的创作。此后，历时4年，至1963年，绘制了近7万幅画作，终于完成了这部长达120分钟的鸿篇巨制。

中国第一部动画片是《舒振东华文打字机》，摄制于1922年。20世纪40年代，万氏兄弟创作了中国第一部长篇动画《铁扇公主》。 扩展内容： 1941年《铁扇公主》幕后制作 上世纪20年代，中国诞生了自己的动画片，万氏兄弟创作了具有民族特色的动画片《大闹画室》，它宣告了中国美术电影的诞生。万氏兄弟的真正伟大之作当属他们在1941年完成的80分钟动画长片《铁扇公主》。抗战初期的他们怀着“以动画为武器”的信念开展抗日宣传活动，在“中制”绘制了多部《抗战标语卡通》和《抗战歌辑》，但是到了1940年国民党消极抗战政策出台，一切抗战内容的影片都排斥停拍，无事可做的万氏兄弟回到“孤岛”上海。 20世纪中期，迪斯尼动画《白雪公主》在上海的热映对万氏兄弟触动很大，他们决心拍一部高质量的动画长片扬眉吐气。因为风险大，《铁扇公主》险些夭折，但是万籁鸣拍着胸脯担保不亏本才使得本片没有半途而废。结果100多人经过一年半的苦干，最终完成的这部80分钟的动画长片，该片在上海的3个电影院同时放映，它的票房收入超过了当时上映的所有故事片，而《铁扇公主》也成为当时比肩世界动画电影的一出杰作。 参考资料：百度百科铁扇公主

动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。最早发源于19世纪上半叶的英国，兴盛于美国，中国动画起源于20世纪20年代。 1922年，万氏兄弟就制造出了中国第一部广告性质的动画短片《舒振东华文打字机》。之后1926年万氏兄弟制作了《大闹画室》，1935年制作了中国第一部有声动画《骆驼献舞》。 真正世界产生了影响的，是1941年上映的中国第一部长篇动画《铁扇公主》，中国动画的起步，一点也不晚，那时在亚洲也是比较先进的。《铁扇公主》在亚洲产生了极大的轰动，日本动画巨人手冢治虫，是受到《铁扇公主》的影响才开始决定投身动画的。 这在当时，除美国的长片《白雪公主》而外是绝无仅有的，这是中国动画的萌芽期。 建国后，著名漫画家特伟指导建立了上海美术电影制片厂，在60年代和80年代两度呈现艺术创作的高潮，大批优秀动画片相继出世，如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等，都是耳闻能详的故事。但是在动画开展到20世纪90年代，中国动画创作相关于世界动画开展呈现迟缓趋向。 1993年以后，中国动画市场开放了，国家不再限制产量但也取消了收购。这也令国内动画行业开始受到来自两方面的挑战，一个是国外动画片进入中国市场不再受限制，但中国动画片的产量少，原创作品只适应计划经济下做短片，大量的市场需求量不能被满足。 但美国、日本动画业发展了20年，远比中国要成熟，数量也很多，与国内形成强烈反差，中国动画产业呈现了明显的劣势。另一方面，国内在销售上也没有形成真正的市场，电视台都是垄断的，销售上只有一种价格。面对如此巨大的消费潜力，国内单方面并没有形成一个市场，这种劣势也导致相当部分的人才流向了加工制作领域。 从某种意义上来说，计划经济到市场经济过渡的这10年也是中国动画市场化的10年。 中国动画产业在这10年发生了许多变化，首先是产量和从业人员的数量扩大了，以制作时间为例，从300分钟增加到了40000分钟，据了解，2014年仅在广电总局申请立项的动画片已达到了七八十万分钟之多。 如今，全国动画产业涉及的企业有数百家，大到几百人的制作公司，小到十几个人的工作室团队。另外，除中央相关管理部门陆续在出台一些扶持政策之外，地方政府这两年对于以动漫为代表的文化产业也都有一定扶持。 还有一个标志就是，2000年全国开设动画专业的大专院校超过200所，就读的学生有20000多人。 但是，虽然有官方统计的数量达到了40000分钟，但是真正有影响的作品寥寥无几，说明我们原创的能力相对薄弱。另外，中国的动画业并没有形成一个完整的产业链。

中国第一部动画片《大闹画室》；

动画片是美术片中的一种重要类型。中国的美术片就是从动画电影开始的。1920年，上海的万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰兄弟（人称“万氏兄弟”）在影院中看到了《大力水手》、《勃比小姐》等早期美国动画片后，对这种艺术形式产生了浓厚的兴趣，从此开始研制中国的动画电影。

1926年，万氏兄弟克服了资金、场地、资料等多方面的困难，终于研制成功了中国第一部动画片《大闹画室》；它也是中国美术片的开始。

影片讲述一个画家在画室作画时，从画板上突然跳下一个淘气的小纸人，在画室里大闹一通。影片的情节虽然简单，但第一次从事动画创作的万氏兄弟却遇到了不少难题。实拍的时候，不是该动的地方不动，就是不该动的地方乱动；他们经过多次试验，反复摸索，才拍成功。这部影片也是中国第一部真人和动画同时演出的动画片，片中的画家由万古蟾扮演，小纸人用动画绘制，影片由长城画片公司出品，片长12分钟。两年后，万古蟾又独立制作出了动画片《一封寄回的信》。两片公映后，引起了观众极大的兴趣。

万氏兄弟是中国美术和动画电影事业的开创者。他们在20世纪初从南京来到上海，相继进入商务印书馆，从事美术工作。他们的原名分别为万嘉综、万嘉淇、万嘉结和万嘉坤，动画片上所署的名字是他们为自己起的笔名。为研制动画片，他们在自己位于上海闸北天通庵路一间7平方米的亭子间里长期通宵达旦地工作，花费数年时间，经历了上百次试验，才完成了中国第一部动画片的研制。

1935年，万氏兄弟拍摄了我国第一部有声动画片《骆驼献舞》。1941年，他们又推出了中国第一部长动画片《铁扇公主》，它也是亚洲当时最长的动画电影，在世界上名列第四。解放后，除老四万涤寰早已离开动画创作外，万氏四兄弟中的万籁鸣、万古蟾、万超尘三人都成为上海美术电影制片厂的主创人员。从1960年起，他们开始重新投入在解放前就已开始尝试的大型动画片《大闹天宫》的创作。此后，历时4年，至1963年，绘制了近7万幅画作，终于完成了这部长达120分钟的鸿篇巨制。影片不但在国内深受欢迎，并连续在国际电影节上夺魁，还在全世界几十个国家上映，标志中国美术电影已经进入世界先进行列。此外，万古蟾还于1957年拍出了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》。

除了制作专门的动画片之外，万氏兄弟还为许多故事片制作动画特技。著名的神怪武侠片《火烧红莲寺》中那些斗剑施法的镜头，就是万氏兄弟用动画制作的。后来，明星公司出品的《香革美人》，电通公司出品的《都市风光》，文化影片公司出品的《父母子女》等片中，都插有他们绘制的动画镜头，为影片增色不少。